MURAL POR LOS DDHH EN UNIVERSITY OF MINNESOTA

Mural por los Derechos Humanos.
Para ver más información entrar a: http://spanport.umn.edu/news/allNews.php?entry=340144

Argentine artist and cartoonist, Miguel Rep, will create a mural depicting the struggles of memory and Human Rights in Argentina in the last decades.

Miguel Rep will be painting the mural on the 4th floor of Folwell Hall between March 1-2. There will be a formal presentation on Saturday March 3rd at 11:00 a.m. on the 4th floor.

In conjunction with
XVII The State of Iberoamerican Studies Series:
Human Rights Across the Disciplines,
March 1-3, 2012.

LIBRO DE PLAYA

NOTA EN EL HERALDO DE COLOMBIA

El humorista gráfico Miguel Rep, en el Carnaval de las Artes


elheraldo.co
La obra de este artista está expuesta en varias estaciones de Transmetro de la ciudad. Parte de su trabajo será expuesto en el foyer del Teatro Amira de la Rosa durante los días del VI Carnaval de las Artes. También hace parte de la exposición itinerante en varias estaciones de Transmetro. Es considerado uno de los más notorios humoristas gráficos de Argentina, aunque a él, Miguel Repiso, no le guste mucho esa clasificación.

Publica tiras diarias en periódicos, crea series temáticas que luego publica, ilustra libros, expone en galerías, pinta murales, hace caricaturas y no presta atención a cuál género pertenece el dibujo que se encuentre realizando. Podríamos llamarle hacedor de imágenes, o comunicador gráfico, pero es mejor que lo llamemos por el nombre con que todos lo reconocen: Rep.

Dibujante, ilustrador y humorista gráfico, Rep comenzó a publicar poco antes de cumplir quince años, en 1976. En su carrera, cuyo aprendizaje autodidacta comenzó atendiendo el kiosco de revistas de su padre, ha publicado hasta el momento más de treinta libros propios y ha ilustrado alrededor de una docena más. Su trabajo ha sido expuesto en países como España y México, y sus dibujos han aparecido en publicaciones como Página 12 y Revista Veintitrés, de Argentina; El País, El Ajo y La Vanguardia, de España; y Playboy México.

Más que caricaturas, su trabajo puede definirse principalmente como apuntes gráficos, pequeñas observaciones que transforman, estilizan y ponen en tela de juicio la realidad. Su obra contiene un universo completo de seres extrañados ante una realidad desacomodada: El soñador Niño Azul, el pesimista Lukas, las atiborradas postales de los barrios de Buenos Aires. De hecho, Quino −de quien, dicho sea de paso, es considerado el sucesor− anunció en algún momento la existencia de un Planeta Rep. www.miguelrep.com.ar - www.miguelrep.blogspot.com

PRESENTACIÓN DEL LIBRO DE ZAFFARONI

TIRA

CAPUSOTTO Y SABORIDO EN EL HOLOGRAMA Y LA ANCHOA

Si, Diego Capusotto y Pedro Saborido en El Holograma y la Anchoa.
Miércoles 1 de febrero, a las 23 hs.
Así vale la pena, la alegría, empezar el mes.
Por la AM 750 (www.radioam750.com.ar)
Radio Rep

MINAS

TIRAS

Artepolis: CUSTODIOS

TRIBUTO A GUILLERMO O´DONNELL, POR EL KELLOGG INSTITUTE

Tribute to Guillermo O’Donnell
Our dear friend and colleague Guillermo O’Donnell died yesterday afternoon in his native Buenos Aires at the age of 75, following a four-month battle against cancer.

O’Donnell was a giant in contemporary social science, known around the world for his unique intellectual creativity, his path-breaking originality, and his passion for democracies that function decently. His scholarly work on authoritarianism and democracy established his international reputation as a brilliant and seminal thinker.

Closer to home, he played a pivotal role in creating and developing the Kellogg Institute for International Studies. As Kellogg’s first academic director, he defined an exciting research agenda for the Institute and built an outstanding program of visiting fellows. At the time of his death he was professor emeritus of political science at Notre Dame and senior fellow at the Kellogg Institute.

O’Donnell’s scholarly contributions can be grouped into three phases. Early in his career, he worked primarily on the origins of authoritarianism in South America, especially in the region’s more developed countries. First published in 1973, Modernization and Bureaucratic Authoritarianism was a seminal work in understanding the origins of modern authoritarianism in Latin America.

Unlike many of his contemporaries, Guillermo recognized that this was a new kind of authoritarian rule. Again unlike his contemporaries, he also understood that this new pattern of authoritarian rule had profound theoretical implications for understanding the relationship between modernization and democracy. He subsequently wrote many important papers about the nature of authoritarianism in Latin America.

In a second phase, O’Donnell was the pioneer in anticipating the wave of transitions to democracy that began in Latin America in 1978. With remarkable prescience, when Latin America was at the zenith of authoritarian rule, he correctly and almost uniquely understood that many of the awful dictatorships then in power were likely to be transient. He studied internal contradictions within authoritarian regimes and then analyzed the wave of transitions to democracy that resulted in part from the tensions within authoritarianism that he had analyzed earlier. Once again, he opened a new research question, hugely important both theoretically and in the “real” world. His 1986 co-edited volume, Transitions From Authoritarian Rule (Johns Hopkins University Press) remains a classic. It is one of the most widely cited works in political science.

Beginning in the late 1980s, O’Donnell’s attention turned to the severe deficiencies of most democratic regimes, again with a primary focus on Latin America. While countless other individuals observed these same deficiencies, nobody matched his acuity in the theoretical analysis of new issues that revolve around these shortcomings. He coined many important concepts that remain at the core of analyses of contemporary democracy. For example, his concept “delegative democracy” refers to democratic regimes in which the president and congress are democratically elected, but in which mechanisms of accountability are fragile. He contributed seminal articles on accountability, the rule of law, and the relationship between the state and democracy. His article, “Democracy, Law and Comparative Politics” (Studies in Comparative International Development, Spring 2001), won the Luebbert Prize for the best article in comparative politics, awarded annually by the Comparative Politics section of the American Political Science Association.

As a scholar, O’Donnell always focused on great normative issues that confront contemporary humanity—how to build better democracies, how to ensure more effective rule of law and more even citizenship. In the last two decades, he achieved a judicious balance between criticizing the deficiencies of Latin American democracies while at the same time not indulging in facile criticisms that could fuel anti-democratic sentiment.

His scholarship won him wide recognition. A member of the American Academy of Arts and Sciences, O’Donnell won the 2003 Kalman Silvert Award for Lifetime Achievement, given every 18 months by the Latin American Studies Association. He was president of the International Political Science Association from 1988 to 1991, and also served as vice-president of the American Political Science Association from 1999 to 2000. In 2006, he won the inaugural Lifetime Achievement Award of the International Political Science Association. He was the recipient of countless other fellowships and awards, including the John Simon Guggenheim Memorial Foundation Fellowship.

Indicative of the nearly global reach of O’Donnell’s work, it has been translated into Korean, Japanese, Portuguese, Chinese, and of course, English. In recent years, several leading Latin American universities awarded him honorary PhDs.

Throughout his career, O’Donnell posed great new theoretical questions about tremendously important developments in the contemporary world. He was a deeply learned person who always drew upon the antecedent scholarship, yet one of his extraordinary gifts was recognizing new questions and new problems that had not hitherto been addressed. He stands as one of the most important thinkers about democracy and dictatorships in the history of political science.

Scott Mainwaring
Director, Kellogg Institute for International Studies
Eugene and Helen Conley Professor of Political Science
University of Notre Dame

November 30, 2011

Read Abe Lowenthal's tribute here.

Read CIEPLAN's tribute here (en enspañol).

Read the Espacios Políticas tribute edition here (en enspañol).

Guillermo O'Donnell: Recuento de Notre Dame
Claudia Maldonado Trujillo

PARA ESCUCHAR LOS ÚLTIMOS HOLOGRAMA Y LA ANCHOA. YA HAY UN SITIO.

Es
www.elparcheenlaoreja.com.ar

una vez allí, cliquear el dibujo de El Holograma y la Anchoa (con el Niño Azul) sobre la pizarra, y podrás escuchar -por ahora- los programas DE:

. RICARDO PIGLIA.

. J. P. FEINMANN, HORACIO GONZÁLEZ Y JORGE ALEMÁN.

. ANDREA GIUNTA Y NORA HOCHBAUM.

NEGADOR

MIÉRCOLES 25 DE ENERO EN EL HOLOGRAMA Y LA ANCHOA

Vendrán a charlar 2 grandes Luises, el poeta Luis Tedesco y el literato Luis Gusmán.
Será el miércoles 25 de enero a las 23 hs., por la AM 750 (por internet:
www.radioam750.com.ar)
Preguntas, poesía, racings, atorrantadas, novelas, buenosaires, conurbanos, briantes, hologramas y anchoas.
Radio Rep.

ANCLA

CULPO

Artepolis, CUSTODIADA POR EXPERTOS

ES

ANDREA GIUNTA Y NORA HOCHBAUM EN EL HOLOGRAMA Y LA ANCHOA

Miércoles 18 de enero: Arte.
Invitadas: Nora Hochbaum y Andrea Giunta, gestoras, curadoras, teóricas del mundo del Arte.
Horario: de 23 a 1 hs.
Radio: AM 750, por internet: www.radioam750.com.ar
Preguntas, músicas, libros, mentiras, memorias.
Radio REP

16

TIRA 3D

NOTA EN LA CAPITAL, DE MAR DEL PLATA

Miguel Rep: "Por la censura perdí la esencia del
ibujo y lucho por recuperarla"

El dibujante, Miguel Rep, estuvo en la ciudad durante la presentación del libro de Planeta, "Cuestión Criminal".


Tuvo la difícil pero reconfortante tarea de ilustrar los escritos del juez Eugenio Zaffaroni que se plasmaron en el libro "Cuestión criminal". Rep analiza su vida en torno al dibujo.

El dibujante Miguel Rep (Repiso) asegura que el ilustrador siempre está reprimido, ya sea por la familia, la escuela o la comparación. Por eso cree que para recuperar las raíces en el dibujo, hay que rescatar al niño interior y así "volver al paraíso". En eso anda este hombre que acaba de mostrar su arte ante un nutrido auditorio en el ciclo Verano Planeta, acompañando al juez de la Corte Suprema, Eugenio Zaffaroni en la presentación del libro "Cuestión criminal", donde dejó plasmadas sus habilidades. "Para mí este hombre es un sabio", asegura Rep a LA CAPITAL al referirse al magistrado. Juntos emprendieron un lindo desafío, explicar con lenguaje coloquial las cuestiones relacionadas con lo criminal. "Todos debemos estar informados para saber cómo plantarnos frente a un abogado o un juez", dice mientras se acomoda su infaltable boina multicolor.

-¿Cómo fue el proceso y elaboración de las ilustraciones de Cuestión Criminal?

- Yo estoy formado para trabajar sobre corpus de otros, más académicos,porque lo he hecho con Feinmann (José Pablo), a quien le ilustré toda una serie de Filosofía, "El barro de la historia", que se publicó en Página 12 durante dos años, y luego hice lo mismo con "El Peronismo". Así que digamos que hay una parte de mi trabajo que se relaciona con temas de otros. No estoy cerrado a trabajar solito, tengo una veta de ilustrador y de estar al servicio del tema. En este caso cuando hay una empatía tan grande y una sed de conocimiento del tema, más todavía. En realidad con Raúl (por Eugenio Zaffaroni), fue que él me propuso que le ilustrara un libro que se llama "La Pachamama" que salió en la editorial de las Madres de Plaza de Mayo, y luego estuvimos hablando para que haga lo mismo con "La palabra de los muertos" , pero en ese momento yo no tenía tiempo y le propuse hacerlo como fascículos en Página 12. Le gustó la idea y empezamos. Mi trabajo fue semana a semana, iba recibiendo el texto, dibujaba, lo cotejaba con su equipo y él, y a veces venía alguna corrección de palabra o de concepto.

-Por la rigurosidad del tema, ¿cómo se hace para resumir una temática compleja en un dibujo? ¿Qué cosas tiene usted en cuenta?

-Primero metaforizar lo que es un concepto en una imagen atractiva, luego que haya cierto nivel de ironía, de invitación de bajada a un nivel un poco más popular, sin perder la calidad ni ser chabacano. Siempre considerando la obra de una persona que es un sabio, es un hombre que cruza el Derecho con otras disciplinas, como a mí me interesa que sea. A mí me gusta mucho la mirada cubista de un tema que tiene que ser popular, porque el derecho y la justicia nos atañe a todos y no sabemos en qué momento nos cae y no podemos ir inermes y con miedo ante tu abogado o un juez, por eso hay que combatirlo sabiendo. Yo creo que este libro es darle un conocimiento, introducirlo dentro de la criminología cautelar hablando de la historia y de la contemporaneidad.

-Aparte con el dibujo se capta a otro público...

-Sí, porque más allá de la complejidad de ciertos dibujos en los que no podés soslayar la data que tienen detrás, siempre hay una voluntad de llegar a la comprensión del niño que llevamos dentro. Por eso ese dibujo grotesco, es como llevar un tema muy real a la irrealidad, mentir para decir la verdad. La labor de Zaffaroni es decir la verdad, para mí es decirla desde la exageración y la mentira.

La palabra vs el dibujo

-Para usted, ¿la palabra es más difícil que el dibujo?

-Yo antes tenía una mala prensa de la palabra y pensaba que cuanto más mudo era, iba a generar mejores imágenes, más fuertes. Sin embargo de a poco me fui convenciendo de que la palabra es maravillosa. La era de la imagen hoy ya me tiene cansado, creo que es contraproducente porque son imágenes muy manejadas por los psicópatas, por la publicidad, muy dirigidas. No son libres, surrealistas y muy conocidas. Con el tema de que hoy se pueden construir más imágenes, está todo jodido. Por eso fui apropiándome cada vez más de la palabra y del contenido, los incluyo cada vez más y agradezco eso.

-¿Cree que sería bueno que los chicos en ámbitos como la escuela puedan tener espacios para el dibujo, la creación, pero no por computadora, sino con lápiz y papel?

-Sí, la civilización siempre vuelve al dibujo porque empezó y terminará con él. En las cuevas, las pinturas rupestres ya son dibujos y el dibujo siempre vuelve, al igual que a la línea que es la mentira máxima en el arte porque nada es en línea, todos somos manchas, entonces el dibujo es una gran materia. Creo que en la escuela hay que enseñar historia del arte, todos nacemos sabiendo dibujo y hay algunos que continuamos, pero todos sabemos dibujar y hay algún momento que ante la represión familiar, escolar, social te sacan del camino. Yo aprendí mucho del arte rupestre porque no tenían academia y sin embargo hacían dibujos hermosos y de un nivel que a más de uno le gustaría tener. En esa época el hombre nació sabiendo dibujar y como no lo reprimieron terminó haciéndolo como adulto, bellamente.

-¿Tuvo un período de censura cuando se dedicó a esto?

-Sí, la represión está, ya sea la familiar, escolar o la de compararte. Y con respecto a la última puedo decir que te lleva a olvidarte a dibujar, a copiarte y te vas librando del animalito dibujante que es tan valioso. Ahora si nadie se metiera en tu vida, por ahí seguirías y estarías destinado a dibujar bien y plasmar todo de una manera bella y estilizada. Pero algo pasa ahí por lo cual se cuela la cultura en todas sus formas de represión y bondad y te arruina el dibujo y el arte. Porque en la escuela te empiezan a mostrar una multiplicidad de disciplinas entonces vos te vas para un lado u el otro. Si tenés fuego, ansias de dibujar, tratarás de mantener o recuperar esas ganas, pero el paraíso lo perdiste. Yo lo perdí y voy a estar toda mi vida luchando por recuperarlo. Hoy busco renunciar al conocimiento para volver al animal dibujante y artístico. Esa es una aventura muy difícil porque vos luchás por apropiarte de un montón de conocimientos y después luchás por sacar lo que sobra. A esta altura de mi vida me doy cuenta de que muchas de las cosas eran hojarascas y ahora me cuesta mucho liberarme y cuando me encuentro en algún momento de lucidez y felicidad con algo que es propiamente mío digo: lo voy a atesorar, pero no pasa siempre.

-¿Dibuja con lápiz y papel?, ¿no lo cambia por nada?

-Sí, con lápiz, pluma y papel. A veces termino pintando en computadora porque escaneo los dibujos si necesito, por ejemplo, obtener un color pleno, parejo. Tanto en gráfica como murales siempre tengo lápices, grafitos para marcar, no me imagino con otra cosa. Sí he utilizado lápiz óptico pero que marca sobre papel, no el que marcás sobre la tableta y lo mirás recién en la pantalla. Necesito palpar la superficie, como quien trabaja una cueva y materializarlo. Me gusta dejar la huella.

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